Juegos

Charly García y Roberto Pettinatto
aparecen en una foto
de cuando Petti usaba barba...
si logras resolver el rompecabezas

Pintura

Fragmentos de la historia de la pintura

Un recorrido por la historia de la pintura, a través de la obra de importantes artistas, recreadas por Joan Gtratz.
Video utilizado en los procesos de aprendizaje de Polimodal "Comunicación, Arte y Diseño" del Instituto Herman Hollerith.




Cortesía de Karina Crespo: lalunaesmilugar

Haiku

Cuando mi vida
atienda el crisantemo
se tranquiliza
(de Mizuhara Shuoshi)

Ilustración Copy Wagner Campelo - Nº 13045 - www.andaluciaimagen.com

Simone de Beauvoir

Sobre su relación con Jean-Paul Sartre

Sartre es el mayor logro de mi vida. Respondía exactamente a lo que me prometí a los quince años. Era el doble en quien me encontré. Con él podía compartirlo siempre todo. Y además me acababa de ser otorgada una cosa muy grande: frente al porvenir, súbitamente ya no estaba sola.

Sabía que había cosas entre nosotros que no podía tener con otra persona.

Una amistad es un edificio delicado, se aviene a compartir ciertas cosas pero también reclama monopolios.

Conocer con alguien un entendimiento total es un enorme privilegio; para mí tenía un precio literalmente infinito.

Esta continuidad de empresa me parecía la forma más acabada de la amistad.

Simone de Beauvoir

Simone de Beauvoir

Siempre que muere un hombre muere un niño, un adolescente, un hombre joven: cada cual llora al que más quiso... (A propósito de la muerte de Albert Camus)

Simone de Beauvoir

Albert Camus

Person Albert Camus

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Jean Cocteau

UN GRITO ESCRITO ES LA LITERATURA



Jean Cocteau

Person Jean Cocteau

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Hermann Hesse

Quería tan sólo intentar vivir lo que tendía a brotar espontáneamente de mí. ¿Por qué había de serme tan difícil?

Herman Hesse

Person Herman Hesse

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Dante Alighieri

Lo duca ed io per quel cammino ascoso
Entrammo a ritornar nel quiaro mondo;
E, senza cura aver d'alcun riposo,
Salimmo su, ei primo ed io secondo,
Tanto ch'io vidi delle cose belle
Che porta il ciel, per un pertugio tondo,
E quindi uscimmo a riveder le stelle.

Dante, Divina Commedia,
Inferno, XXXIV, 133-139


El guía y yo por el camino oculto
Entramos a volver al claro mundo;
Y, sin tener cuidado de ningún reposo,
Subimos, él primero y yo segundo,
Hasta llegar a ver las cosas bellas
Que lleva el cielo por un hueco redondo
Y luego reencontramos, fuera, las estrellas.

Dante, Divina Comedia,
Infierno, Canto XXXIV

Sandra Fernández
Estrellas
Conté sobre papel (70 x 50)
2006

Juan Gelman

Antonio Pujía
Escultor italiano
Pareja, flores y fruto
Plata
13 x 11

ya que navegas por mi sangre y conoces mis límites y me despiertas en la mitad del día para acostarme en tu recuerdo y eres furia de mí paciencia de mí dime qué diablos hago por qué te necesito quién eres muda sola recorriéndome razón de mi pasión por qué quiero llenarte solamente de mí y abarcarte acabarte mezclarme a tus huesitos y eres única patria contra las bestias del olvido

Juan Gelman

Aníbal Troilo & Astor Piazzolla

UN DÚO PARA EXQUISITOS
En 1970 Aníbal Troilo y Astor Piazzolla graban,
en dúo de bandoneones,
para RCA Víctor esta obra de arte,
"Volver" de Gardel y Le Pera

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Salvador Dalí

Salvador Dalí
EL CRISTO DE SAN JUAN DE LA CRUZ
(1951)
Óleo sobre lienzo (205 x 116 cm.)
Art gallery, Glasgow.

Posiblemente el cuadro más famoso y difundido de Dalí. Curiosamente la posición del Cristo no es idea original del pintor, se basó en un cuadro conservado en el Monasterio de la Encarnación de Avíla realizado por San Juan de la Cruz.
Pertenece a su época mística-clásica que comenzó en los años 40 y que ha sido criticada por numerosos entendidos acusándola de comercial. Realmente son pinturas con un domino absoluto del dibujo, muy trabajadas y con composiciones espléndidas. Picasso comentó en esta época de Dalí "...el último pintor renacentista que le queda al mundo..", una opinión que compartimos y valoramos.
Además del Jesuscristo crucificado, incluye un paisaje de Port-Lligat tan dibujado y estudiado anteriormente, y un espacio casi infinito. El Cristo en sí esta incluido en una perspectiva basada en la Ley renacentista de la Divina Proporción. Esta situación, la eliminación de cualquier elemento dramático -sangre, heridas, dolor-, y la plasmación de la serenidad, hace que el Cristo proyecte su presencia sobre toda la tierra.

Cortesía de: http://www.spanisharts.com

Víctor Manuel

Víctor Manuel
interpreta Sólo pienso en ti
en directo en 1983

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Ella fue a nacer
en una fría sala de hospital
cuando vio la luz
su frente se quebró como el cristal
porque entre sus dedos a su padre
como un pez se le escurrió
hace un mes cumplió los veintiséis
solo pienso en ti

Hey, sólo pienso en ti
juntos de la mano, se les ve por el jardín
no puede haber nadie en este mundo tan feliz
sólo pienso en ti

Él nació de pie
le fueron a parir entre algodón
su padre pensó
que aquello era un castigo del señor
le buscó un lugar para olvidarlo
y siendo niño le internó
pronto cumplirá los treinta y tres
sólo pienso en ti

Hey, sólo pienso en ti
juntos de la mano, se les ve por el jardín
no puede haber nadie en este mundo tan feliz
sólo pienso en ti

En el comedor
les sientan separados a comer
si se miran bien
les corren mil hormigas por los pies
ella le regala alguna flor
y él le dibuja en un papel
algo parecido a un corazón
sólo pienso en ti

Hey, sólo pienso en ti
juntos de la mano, se les ve por el jardín
no puede haber nadie en este mundo tan feliz
sólo pienso en ti.

Osho

Osho
Meditaciones

“De las meditaciones aprendí que es muy importante fijar mis límites ante otras personas, y respetar mi propia autoridad, anhelos y derechos.”

Cortesía de: http://www.osho.com/

Mina

Mina
interpreta Espérame en el cielo

Actrices de la época de oro del cine argentino I

Actrices de la
época de oro del cine argentino
Serie I

Las fotos son cortesía de Annemarie Heinrich.

Paternidad

¡FELIZ DÍA DEL PADRE!!!!

Roberto Manuel Suárez Puga

Galicia en la Argentina
Anécdotas de inmigrantes gallegos en la Ciudad de Buenos Aires

Como nieta e hija de gallegos, me complace mucho contarles esta historia.

Hace veinte años, Roberto M. Suárez Puga realizaba investigaciones para una novela fantástica que estaba escribiendo sobre la historia de su padre, quien emigró con dos amigos de su edad, de su Bergondo natal, siendo casi un niño, a la Ciudad de Buenos Aires, en el Vapor Highland Pride el 19 de octubre de 1911.

Uno de los lugares que frecuentaba Roberto, para ampliar su bagaje de datos, era la Biblioteca del Centro Gallego de Buenos Aires, cuyo bibliotecario histórico era uno de sus asesores y amigos consejeros.

Allí y por intermedio del señor bibliotecario tuvo oportunidad de conocer y mantener una larga conversación con D. Ricardo Flores Pérez, considerado el patriarca de los escritores gallegos. Fue el el 3 de mayo de 1988, y el Sr. Flores le contó que había nacido en Sada -un lugar bellísimo que Roberto había visitado en un viaje-, que vino a Buenos Aires en 1929, que ahora (en ese entonces) tenía 85 años, y le hizo el regalo de recitarle la "Alalá" que sigue:

Miña nai como é tan boa
se non ten pan que me dar
encheme a cara de bicos
e logo bota a chorar
Ay lalalá, ay lalelo
encheme a cara de bicos
e logo bota a chorar

Miña naiciña, non chores
que me faz a min chorar
os bicos que ti me deres
moito me faz contentar
Ay lalalá, ay lalelo
os bicos que ti me deres
moito me faz contentar

Traducir la dulzura de esta "Alalá" es tarea de un poeta, yo sólo me voy a permitir llevar el gallego al español:

Mi mamá como es tan buena
si no tiene pan que darme
llena mi cara de besos
y luego se echa a llorar
Ay lalalá, ay lalelo
llena mi cara de besos
y luego se echa a llorar

Mamita mía, no llores
que me vas a hacer llorar
los besos que tú me diste
mucho me hacen contentar
Ay lalalá, ay lalelo
los besos que tú me diste
mucho me hacen contentar


Noticia sobre
RICARDO FLORES: EL PATRIARCA DE LOS ESCRITORES GALLEGOS

Ricardo Flores Pérez nació un primero de Mayo de 1903 en Sada, en el área periférica de La Coruña. La suya era una familia de agricultores y, por lo tanto, el niño tuvo que compartir la formación académica elemental con la ayuda en tareas diarias de la hacienda como el cuidado del ganado y la siembra o recolección de productos agrarios. Desde los diez años asistió a las aulas únicamente dos horas por la noche durante los meses de invierno. En su formación autodidacta tuvieron especial relevancia la lectura de la Virgem de Cristal y los comentarios públicos posteriores al primer mitin pronunciado en gallego, lo que ocurrió en Betanzos con la intervención de Lugris Freire. A este "galleguismo natural" –siguiendo la definición del propio Flores- le sigue un contacto directo con la organización colectiva más dinámica de la reivindicación galleguista del primer tercio del siglo XX. Durante la realización del servicio militar en Ferrol asistió a numerosas veladas teatrales organizadas por la Irmandade da Fala local y dirigidas por los célebres Charlón y Hermida. De regresso a Sada, Ricardo Flores se estrenó como autor teatral escrebiendo varias piezas cortas (Um filho de bendiçom, Conselhos do Tio Joám e Querer de comenência) que después serían puestas en escena en el Pavilhom Moragra y el Salón Suizo de su villa natal. En 1929, Flores emigró a Buenos Aires. En esta ciudad combinó el trabajo asalariado en el sector metalúrgico con las actividades artísticas de escritor, director y actor teatral. En calidad de impulsor del movimiento asociativo gallego fue Presidente de la Sociedad Coral Os Rumorosos, Secretario de Actas del Conselho da Galiza y miembro de las directivas de la Irmandade Galega y de la Comision Intersocietaria. Con Eduardo Blanco Amor, Ramón Suárez Picallo, Manuel Campos Couceiro, Moisés da Presa y Antonio Zapata García -entre muchos otros- Ricardo Flores fue un miembro destacado de la Sociedad Gallega Pondal y un activo colaborador de su órgano de expresión: la revista A Fouce. Varios de sus artículos recogidos en esta publicación -todos ellos escritos siguiendo la norma histórico-etimológica- lo que nos permite calificarlo como un adelantado del reintegracionismo, como lo fuera Joám Vicente Biqueira en A Nosa Terra. De su obra dramática están publicados los títulos Un ovo de duas xemas, Comedia reidera en dos actos (Rueiro, Buenos Aires, 1956) y A nossa terra é nossa, Um remédio Malfadado y O afiador (Cadernos da Escola Dramática, Corunha, 1992). De sus contribuciones a la música popular podemos mencionar una muestra en la Escola de cantigas galegas (Caixa Ourense, 1984) y las Trinta cantigas galegas (Reflexos da doma) y 50 alalás editadas por la Asociación Civil de los Amigos del Idioma Gallego. Ricardo Flores falleció en julio de 2002, a los 99 años.

Texto sobre D. Ricardo Flores Pérez e imágenes, Cortesía de:

http://www.adigal.org.ar

http://www.galespa.com.ar/

La traducción es una audacia mía.

Centro Galego - Bos Aires

George Grosg

Lied
(Canción)

Dentro de nosotros hay todas las pasiones
y todos los vicios
y todos los soles y astros
abismos y altas cumbres
árboles, animales, bosques, ríos caudalosos
lo somos nosotros.

George Grosg

Hermann Hesse

Hermann Hesse
nos habla del expresionismo

"Yo para mí (...) llamo expresionismo el sonar de lo cósmico, el recuerdo de una patria primigenia, el sentido atemporal del mundo, la conversación lírica del individuo con el mundo, la autoconfesión y el entendimiento de sí mismo en un símil cualquiera."

René Magritte
Les amants

Arte Digital

CANDLELIGHT
Water Frame Fantasy

Julián Centeya

Julián Centeya
Piel de palabra

"...Para quien tiene un alma original todo lo que hace resulta original. Es lo que sucedió con nuestro amigo , que vio la feria y la periferia de Buenos Aires con ojos zahoríes y registró sus hallazgos en libros memorables (...) La ciudad no tardaría en sorprenderlo afrontando el dolor oscuro de haber extraviado su hora en el reloj de los días. En un mundo que tiene el impudor y la crueldad de dividir a sus criaturas, cuánta falta nos hacen la lucidez, el coraje y la elocuencia de hombres como Julián, dueño del libro de quejas de los humillados y ofendidos cuyas canciones elevó a la categoría de anútebas, en una ciudad como la nuestra, que si bien está acostumbrada a sonreír al dinero y al éxito, también sabe desgarrarse convocada por la angustia, esa desesperación de la esperanza..."

De Rápido Recuerdo de Julián Centeya, por César Tiempo

Mi musa maleva
juna la palmera
y está con el pobre
que no tiene un cobre
y la sufre en yanta.
Está con el rante
y con el de ajoba,
con el que la yuga
y en el yugo sangra,
con el que la suda,
con aquel que canta
y con el que ladra
su dolor a solas.

Julián Centeya

Nombre real: Amleto Enrique Vergiati
Seudónimos: Julián Centeya y Enrique Alvarado
(15 de octubre de 1910 - 26 de julio de 1974)

Lo llamaban : El hombre gris de Buenos Aires

Llegó a Buenos Aires por la segunda década del siglo XX,
escapado de Italia ya que su padre era
periodista en un diario y desarrollaba actividades anarquistas.

Luego de pasar por varios conventillos
recala en el barrio de Parque Patricios, pero sus amigos y su"calle"
están asentados en el barrio de Boedo.
Amigo de César Tiempo, Cátulo Castillo, Homero Manzi,
se hace en la bohemia y comienza a desarrollar
el oficio heredado de su padre, periodista.

© 1978 Torres Agüero Editor (De mi archivo personal)

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El Poeta Gris de Buenos Aires JULIAN CENTEYA "MUSA REA " (Versos)- ANTOLOGIA LUNFARDA -

Beatriz Borovich

Beatriz Borovich
nos habla sobre kabalah

Además de un a buena amiga, Beatriz es licenciada en Letras Modernas. Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires. Magister en Kabalah. Titular de Cátedra en la Carrera de Diseño Gráfico de la Facultad de Arquitectura FADU (UBA). Directora del Departamento de Cultura, Relaciones Humanas, Prensa y Difusión del Grupo Editorial Lumen. Investigadora de Mitos y Símbolos y de la la Obra de Jorge Luis Borges. Ensayista, Conferencista. Colaboradora en diarios y revistas culturales. www.kabalahliteratura.com.ar

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Liliana Lukin

Liliana Lukin
Cartas

Liliana Lukin

carta XVII


mi querida: una extraña a la otra
y más amor hay cuanto más cartas


(extraño el amor que nos tenemos cuando no estamos
ese cultivo del lugar del otro en la estimación)


una extraña soy         una mujer extraña
que extraña todo el tiempo           encontrar
caras que den felicidad


cuanto más cartas más motivo
para el amor y el secreto: escribir para inventar
motivos de amor      escribir para saber       escribir


(extraños que aprenden a tocar la cuerda del otro:
caras extrañas que dan felicidad)


una extraña soy que se desliza seriamente
por las aristas de la alegría de estar
y como más amor hay cuanto más cartas
escribamos       extrañemos     vayamos al encuentro
querida mía        y que nos dé felicidad

Cortesía de: http://www.zapatosrojos.com.ar/
Si deseas más información sobre Liliana Lukin, visita su página personal: http://www.lilianalukin.com.ar/

Joan Manuel Serrat

Joan Manuel Serrat
interpreta
Como un gorrión

Es menuda como un soplo

y tiene el pelo marrón

y un aire entre tierno y triste

como un gorrión.

Le gusta andar por las ramas

ir de balcón en balcón

sin que nadie le eche mano

como un gorrión.

Nació libre como el viento,

no tiene amo ni patrón

y se mueve por instinto

como un gorrión.

Pajarillo pardo

en la Carrera

de San Bernardo,

quedó tu nido seco y vacío

quizá algún niño ya lo robó.

Pajarillo errante

que bebe el agua de los estanques

y de mi mano jamás comió.

Y no le vende al alpiste

su calor ni su canción

por ahí busca su lechuga

como un gorrión.

Y le da pena el canario

pero no envidia a un halcón.

Le gusta volar bajito

como un gorrión.

Y tutearse con las nubes

y dormir en el rincón

donde no llegan los gatos

como un gorrión.

Pajarillo pardo

en la Carrera

de San Bernardo,

quedó tu nido seco y vacío

quizá algún niño ya lo robó.

Pajarillo errante

que bebe el agua de los estanques

y de mi mano jamás comió.

No olvides apagar la radio para escuchar la canción!!!


boomp3.com

Joan Manuel Serrat - 1974

Marikena Monti

Marikena Monti
interpreta
Griseta - Letra de José González Castillo y música de Enrique Delfino, Tango, 1928
y
Milonguita (Esthercita) - Letra de Samuel Linning y música de Enrique Delfino, Tango, 1920

Surrealismo

Surrealismo fotográfico

And then the bridesmaid just took off
Fotografía tomada por _rebekka's
Todos los derechos reservados
Cortesía de: http://www.flickr.com/photos/rebba/

Carlos Fuentes

Carlos Fuentes

En abril de este año, el escritor mexicano Carlos Fuentes fue premiado por la Fundación Roosevelt en la localidad holandesa de Middelburg. A la ceremonia asistieron todos los representantes de la Monarquía holandesa y el primer ministro de ese país.
Carlos Fuentes recibió el premio de la libertad de expresión.

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Jimmy Scott

Jimmy Scott,
el legendario vocalista interpreta
"Sometimes I Feel Like A Motherless Child",
en Birdland

Algunos comentarios:

"Jimmy Scott es quizás el mayor cantante norteamericano injustamente ignorado del SigloXX"
The New York Times Magazine

"Jimmy Scott es el único cantante que puede hacerme llorar"
Madonna

"Jimmy Scott retomó el camino del alma cuando la gente dejó de usar la palabra"
Ray Charles

"La más extraordinaria voz que alguna vez he escuchado en mi vida"
Lou Reed

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La canción proviene del documental "Jimmy Scott Puro" producida por "Accent Films"
©AccentFilms

Si deseas conocer más a Jimmy Scott, no dejes de entrar a su página personal: http://www.jimmyscottofficialwebsite.org/

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Ideas

¿No necesitás que sea primavera en algunos días de otoño?

Esta fotografía es gentileza de Claudia Pioli, si quieres enterarte todo sobre los jazmines y su cultivo, no dejes de consultar su blog: http://eljardindeclaudia.blogspot.com

Amy Sol

Magia Kármica

Amy Sol
"Everything"
Óleo sobre tabla
18 x 24 pulgadas
Cortesía: Thinkspace Gallery, Los Ángeles, California, Estados Unidos

Hilda Vélez Rodríguez

Palabra llana
Cuarenta años después
de la palabra afirmativa.

"Quiero un poema sencillo y bueno
como el pan
caliente y oloroso
con ese olor de gente.....
Michèle Najlis




Quiero una palabra transparente
llana , sin esquinas.
El adjetivo perfecto
que te describa amor
oloroso, sudoroso,
luchador, enamorado.

Un palabra verbo
que al enunciarla
describa la acción
de derrotar el miedo,
de enfrentar solidarios
el reto eterno
de construir la paz
sobre los puentes viejos.

Una palabra que siendo
sustativa te nombre:
patria, madre,
tierra, hijo, hija.
que te llame futuro
que te llame amor.

Una palabra llana,
transparente, sin esquinas
que cuando la enuncie
lo diga todo.
Esa palabra sencilla
esa palabra VIDA.

Hilda Vélez Rodríguez
(desde Puerto Rico)

Cortesía de: http://hilda-losterequesdehilda.blogspot.com

Ideas

Ideas