Ma liberté Longtemps je t'ai gardée Comme une perle rare Ma liberté C'est toi qui m'a aidé A larguer les amarres Pour aller n'importe où Pour aller jusqu'au bout Des chemins de fortune Pour cueillir en rêvant Une rose des vents Sur un rayon de lune
Ma liberté Devant tes volontés Mon âme était soumise Ma liberté Je t'avais tout donné Ma dernière chemise Et combien j'ai souffert Pour pouvoir satisfaire Toutes tes exigences! J'ai changé de pays J'ai perdu mes amis Pour gagner ta confiance
Ma liberté Tu as su désarmer Toutes Mes habitudes Ma liberté Toi qui m'a fait aimer Même la solitude Toi qui m'as fait sourire Quand je voyais finir Une belle aventure Toi qui m'as protégé Quand j'allais me cacher Pour soigner mes blessures
Ma liberté Pourtant je t'ai quittée Une nuit de décembre J'ai déserté Les chemins écartés Que nous suivions ensemble Lorsque sans me méfier Les pieds et poings liés Je me suis laissé faire Et je t'ai trahi pour Une prison d'amour Et sa belle geôlière
MI LIBERTAD
(en versión en español: cortesía de Elia Quesada Cayuela)
Mi libertad Durante mucho tiempo te he guardado Como una perla rara Mi libertad Fuiste tú quien me ayudaste A largar las amarras Para ir a no importa dónde Para ir hasta el final De los caminos de la Fortuna Para coger, soñando, Una Rosa de los Vientos En un rayo de luna
Mi libertad Ante de tus caprichos Mi alma ha sido sumisa Mi libertad Yo te lo di todo Hasta mi último aliento ¡Y cuánto he sufrido para poder satisfacer hasta tus más mínimas exigencias! Cambié de país Perdí mis amigos Para ganar tu confianza
Mi libertad Tú has sabido vencer Todas mis costumbres Mi libertad Tú que me has hecho amar Incluso la soledad Tú que me has hecho sonreír Cuando veía acabar Una bonita aventura Tú que me has protegido Cuando iba a esconderme Para curar mis heridas
Mi libertad Sin embargo te abandoné Una noche de diciembre. Abandoné Los caminos paralelos Que seguíamos juntos, Cuando sin darme cuenta Con los pies y las manos atadas Me dejé llevar, Y te traicioné Por una prisión de amor Y su bella carcelera.
Hay golpes en la vida, tan fuertes... ¡Yo no sé! Golpes como del odio de Dios; como si ante ellos, la resaca de todo lo sufrido se empozara en el alma... ¡Yo no sé!
Son pocos; pero son... Abren zanjas oscuras en el rostro más fiero y en el lomo más fuerte. Serán tal vez los potros de bárbaros Atilas; o los heraldos negros que nos manda la Muerte.
Son las caídas hondas de los Cristos del alma de alguna fe adorable que el Destino blasfema. Esos golpes sangrientos son las crepitaciones de algún pan que en la puerta del horno se nos quema.
Y el hombre... Pobre... ¡pobre! Vuelve los ojos, como cuando por sobre el hombro nos llama una palmada; vuelve los ojos locos, y todo lo vivido se empoza, como charco de culpa, en la mirada.
Hay golpes en la vida, tan fuertes... ¡Yo no sé!
Recitado por el actor argentino Federico Luppi:
XII
MASA
(DE ESPAÑA, APARTA DE MÍ ESTE CÁLIZ, 1937)
Al fin de la batalla, y muerto el combatiente, vino hacia él un hombre y le dijo: «¡No mueras, te amo tanto!» Pero el cadáver ¡ay! siguió muriendo.
Se le acercaron dos y repitiéronle: «¡No nos dejes! ¡Valor! ¡Vuelve a la vida!» Pero el cadáver ¡ay! siguió muriendo.
Acudieron a él veinte, cien, mil, quinientos mil, clamando «¡Tanto amor y no poder nada contra la muerte!» Pero el cadáver ¡ay! siguió muriendo.
Le rodearon millones de individuos, con un ruego común: «¡Quédate hermano!» Pero el cadáver ¡ay! siguió muriendo.
Entonces todos los hombres de la tierra le rodearon; les vio el cadáver triste, emocionado; incorporóse lentamente, abrazó al primer hombre; echóse a andar...
Recitado por el actor argentino Leonardo Sbaraglia:
Camarón de la Isla y Joan Manuel Serrat interpretan
La Saeta de Antonio Machado
La Saeta de don Antonio Machado en la popular versión musicalizada por Serrat interpretada con otro estilo. Serrat a la introducción y Camarón al cante. Por primera vez, se incluye este video con un sonido nuevo, donde los arreglos ejecutados por The Lisbon Simphony Orchestra están dirigidos por Jesús Bola. A la guitarra Tomatito y como segunda guitarra el hijo de Camarón, Luis Monge.
Antonio Machado. (1875-1939)
Saeta
Dijo una voz popular ¿ Quién me presta una escalera para subir al madero, para quitarle los clavos a Jesús el Nazareno?
¡Oh, la saeta, el cantar al Cristo de los gitanos, siempre con sangre en las manos, siempre por desenclavar! ¡Cantar del pueblo andaluz, que todas las primaveras anda pidiendo escaleras para subir a la cruz! ¡Cantar de la tierra mía, que echa flores al Jesús de la agonía, y es la fe de mis mayores! ¡Oh, no eres tú mi cantar! ¡No puedo cantar, ni quiero a ese Jesús del madero, sino al que anduvo en el mar!
Y la versión original del tema discográfico en la voz de Joan Manuel Serrat
Nuestro amigo Roberto Ferro * inicia su curso "Julio Cortazar. Todos los cuentos el cuento" en MALBA FUNDACIÓN CONSTANTINI
Miércoles 21, 28 de abril y 5 y 12 de mayo de 10:30 a 12:00. Biblioteca. Costo: $180. Jubilados y estudiantes con credencial: 10% de descuento. Inscripción en recepción de lunes a domingos (exceptos los martes) de 12:00 a 19:30. Informes: literatura@malba.org.ar4808 6545/ 6560 Los cuentos de Julio Cortázar aparecen a la mirada lectora como un inquietante e inabarcable territorio en el que lo fantástico se entrecruza con la realidad y el absurdo. Este curso propone un recorrido a través de un conjunto de sus relatos. La propuesta supone proyectar una cartografía posible que tome a la figura del pasaje como punto de partida, con el objetivo de abrir la interpretación crítica de su obra a una multiplicidad de líneas abiertas a innumerables puntos de fuga.
“Julio Cortázar. Todos los cuentos el cuento” no está pensado como un repertorio de lecturas cristalizadas ni de reiteraciones celebratorias; antes bien apunta a modos de lectura crítica que transgredan el sistema de periodizaciones y de bloques consolidados que tienden a confinar la obra cortazariana en clasificaciones cerradas. El curso pretende ser una tentativa de búsqueda de otras formas de significación que contribuyan a revisar el lugar de Julio Cortázar en la literatura del siglo XXI.
Clase 1. Límites y rupturas. Las simetrías y los desajustes del espacio y de los dobles. “Casa Tomada” “Lejana” y “Bestiario” de Bestiario. “Continuidad de los parques”, “Axolotl” y “La noche boca arriba” de Final del juego.
Clase 2. Violencia y representación. Pensar y soñar como certezas inexactas. “Cartas de mamá”, “Las babas del diablo” y “Los buenos servicios” de Las armas secretas. “Reunión”, “El otro cielo” y “La isla a mediodía” de Todos los fuegos el fuego.
Clase 3. El horror del lado de acá y el horror del lado de allá. Lo fantástico y lo real atravesados de lado a lado. “Manuscrito hallado en un bolsillo”, “Las fases de Severo” y “Cuello de gatito negro” de Octaedro.“Apocalipsis de Solentiname”, “Alguien que anda por ahí” y “La noche de Mantequilla” de Alguien que anda por ahí.
Clase 4. Más allá de los géneros. La imposible traducción de la otredad. “Orientación de los gatos”, “Texto en una libreta” y “Anillo de Moebius” de Queremos tanto a Glenda. “Botella al mar”, “La escuela de noche” y “Diario para un cuento” de Deshoras.
* Roberto Ferro. Escritor y crítico literario. Es Doctor en Letras por la UBA, profesor e investigador de la Facultad de Filosofía y Letras. Ha dictado cursos de posgrado en Venezuela, México, Francia e Italia. Forma parte del Consejo Editorial de numerosas revistas académicas y literarias. Entre sus libros publicados se encuentran Lectura (h)errada con Jacques Derrida. Escritura y desconstrucción (1995), La ficción. Un caso de sonambulismo teórico (1998), El lector apócrifo (1998), Sostiene Tabucchi (1999), Línea de Flotación (2002), Onetti/La fundación imaginada (2003), Derrida. El largo trazo del último adiós (2009), De la literatura y los restos (2009), Fusilados al amanecer. Walsh y el crimen de Suárez (2010); también ha dirigido el volumen dedicado a Macedonio Fernández en La Historia Crítica de la Literatura Argentina (2007), y la edición crítica de Operación Masacre seguida de La campaña periodística (2009).
RAYUELARTE va a alfombrar la avenida 9 de Julio con rayuelas de ocho metros de largo por dos de ancho. Se estima que podrán jugar entre 500 y 600 personas.
Edmundo Rivero 8 de junio de 1911 - 18 de enero de 1986
Te fuiste, hermano, caminando por esas calles empedradas de tu barrio Sur. Aquéllas que tu canto transitó, fluyendo de la caverna prodigiosa de tu garganta. Con tu guitarra, sensible y dulce, entre tus manos generosas. Tus manos, encruz sobre tu pecho, cuando cantabas y en tu despedida.
Caminarás por siempre con la luna, te seguirá la voz del organito y un perfume de flores de glicinas, será curda de tu alma, al infinito...
Esta noche evocamos tu presencia para que tu duende nos acompañe, porque vos también, "Volverás por los antiguos callejones de barro, cada vez que los tangos recuerden el arrabal perdido y renazcan los hombres y las cosas muertas, en el ¡MILAGRO! de la evocación."*
Roberto Manuel Suárez Puga
* Los versos entrecomillados pertenecen a El último organito de Homero Manzi. El autor.
Edmundo Rivero interpreta el tango "Sur" de Aníbal Troilo y Homero Manzi para el documental "Argentinísima II" dirigido por Fernando Ayala y Héctor Olivera en 1973. Se ven imágenes de la Ciudad de Buenos Aires, República Argentina.
El Grupo Pretextos ha compartido con Magica Follia esta información:
Pretextos sólo se encarga de difundir las actividades y certámenes de los que toma conocimiento, como una manera de contribuir al crecimiento de los escritores que tenemos por destinatarios. Por cualquier consulta, dirigirse a los coordinadores correspondientes. ¡Mucha suerte!
Escribanía Dollz Concurso Internacional de Cartas de Amor 2009
El proyecto cultural Escribanía Dollz convoca a todos los interesados a participar en la quinta edición del Concurso de Cartas de amor 2009, con carácter internacional:
1- Podrá participar todo el que así lo desee, sea residente o no en el país. Los trabajos tendrán una extensión de una cuartilla.
2-Las cartas podrán ser enviadas por correo electrónico, regular o entregadas personalmente en: Escribanía Dollz, Calle Maceo no 1, sur entre Avenida de los Mártires y Dollz, Sancti Spíritus, Cuba. Código postal 60100. Y por correo electrónico a liudmila@ hero.cult.cu
3-Se recibirán desde el momento en que se emite la convocatoria hasta el 14 de Febrero. Las obras que se reciban posterior al cierre del concurso quedarán automáticamente archivadas para la edición del año 2010.
4-Las obras serán evaluadas por un jurado integrado por personalidades de la cultura cubana.
5- Los premios serán patrocinados por: La Asociación Hermanos Saíz, la UNEAC , El Centro Provincial del libro y la literatura, Centro Provincial de Superación para la Cultura , Sectorial de Cultura, El Centro Provincial de Cultura Comunitaria, La Emisora Provincial de Radio, Radio Vitral, Centrovisión Yayabo, Consejo de las Artes Plásticas, Sociedad Cultural José Martí, Biblioteca Provincial Rubén Martínez Villena
6- Se otorgarán tres premios consistentes en 500, 300 y 200 pesos M/N. Además de obras originales de artes plásticas, libros, cassettes. En el caso de los ganadores extranjeros recibirán diploma, obras de arte originales, así como discos compactos, libros y otros obsequios .El jurado podrá entregar el número de menciones que estime conveniente.
7- Los premios se darán a conocer en acto de premiación que se efectuará en la sede de la Escribanía Dollz , en el marco de la Feria Internacional del Libro en Sancti Spíritus.
¡Agradecemos muy especialmente a los amigos del Grupo de Poesía Pretextos y nos sumamos a los deseos de buena suerte para quienes deseen participar en el concurso!
San Juan y Boedo apretando mis ojos. Algo de Manzi estira tus canciones, la sensación de pasos por adentro la melena tibia de alguna muchacha que prende mariposas de alegría entre mis manos de hombre. Pienso que la muerte es un exilio, es no estar aquí, no poder arrancar de las lágrimas la ruta del regreso, perder el recuerdo. He nacido en tu Sur nombrado por un tango. Vuelvo a verte como a una novia un tanto abandonada. Me reflejo en el ancho horizonte de tus calles hermosas como si de pronto fueran un espejo en silencio. Vivo en ti. Te canto. Y estoy aquí, solo, caminando.
En dinero pagamos, cada día, el impuesto al valor agregado. Y en desdicha contante y sonante pagamos, cada día, el impuesto al dolor agregado. Todos pagamos el impuesto al dolor agregado, que se aplica en escala universal, aunque los tratados de Derecho Tributario ni siquiera lo mencionan. Las autoridades planetarias, abocadas a la tarea de convertir al mundo en un lugar insoportable, agregan dolor al dolor humano, y nos cobran ese favor que nos hacen. Desde hace unos cuantos miles de años, sabemos que hay dolores que no tienen remedio, las inevitables palizas que nos pegan el amor, el tiempo y la muerte; pero el dolor agregado se disfraza de fatalidad del destino, como si fueran la misma cosa la fugacidad del empleo y la fugacidad de la vida.
"Yo estoy marcado por la derrota de la Guerra Civil"
"Sí, escribo para recuperar una memoria usurpada por 40 años de franquismo, pero hace ya tanto que lo digo que constatarlo me resulta deprimente a más no poder. Tanto como el comportamiento de la Iglesia española o el tema de la memoria histórica”. "Soy un anticlerical militante, harto de pagar de mi bolsillo a esa pandilla de obispos, chorizos y sinvergüenzas". "Espero que el premio no tenga intencionalidad política porque yo no defiendo nada ni a nadie, sólo el derecho a escribir en la lengua que me dé la gana". "La lengua es una manera de entenderse, cuando la convierten en bandera para algo ya me meto la mano en el bolsillo porque sé que me robarán la cartera"
Sus imágenes
Fotografía de Jordi Socías
Entre amigos Casa Leopoldo, mayo de 1977. De izquierda a derecha, Maruja Torres, Eduardo Mendoza, Manuel Vázquez Montalbán y Juan Marsé. (Foto Artur Lleó)
Siempre pertrechado para irse al infierno en cualquier momento. El rostro magullado y recalentado acusa las rápidas y sucesivas estupefacciones sufridas a lo largo del día, y algo en él se está desplomando con estrépito de himnos idiotas y banderas depravadas. Las facciones se traban, compulsivas, antes de desmoronarse. Se trata de un sujeto sospechoso de inapetencias diversas y como deslomado, desriñonado y despaldado. Ceñudo, maldiciente, tiene la pupila desarmada y descreída, escépticos los hombros, la nariz garbancera y un relámpago negro en el corazón y en la memoria.
No ha tenido mucho gusto en haberse conocido, habría preferido pasar de largo de sí mismo, pero acepta resignado el saludo hipócrita del espejo y la broma pesada de la vida: al nacer se equivocó de país, de continente, de época, de oficio y probablemente de sexo. Hay en los ojos harapientos, arrimados a la nariz tumultuosa, una incurable nostalgia del payaso de circo que siempre quiso ser. Enmascararse, disfrazarse, camuflarse, ser otro. El Coyote de Las Ánimas. El jorobado del cine Delicias. El vampiro del cine Rovira. El monstruo del cine Verdi. El fantasma del cine Roxy. Nostalgia de no haber sido alguno de ellos. Es fláccida la encarnadura facial, quizá porque la larga ensoñación detrás de las máscaras imposibles, el aburrimiento y el alcohol y la luctuosa telaraña franquista de casi 40 años abofetearon y abotagaron las mejillas y las ilusiones.
El tipo es bajo, desmañado, poco hablador, taciturno y burlón. No se considera un intelectual, y soporta mal que le traten como si lo fuera. Ama las tabernas y las papelerías de barrio y los flancos luminosos de los quioscos que exhiben tebeos y novelas baratas de aventuras. Las banderas le producen auténtico terror. Come ensaladas y escribe a mano. Y en un país en el que nadie dimite jamás, ni aun después de haber probado algunos políticos su ineptitud o su cinismo ante el pueblo -el señor Félix Pons con su piso de medio millón, por ejemplo, o los señores jueces de la Sala Segunda del Supremo al condenar al periodista Juanjo Fernández, o el gobernador civil de La Coruña, o los muy babosos dirigentes de Herri Batasuna, etcétera-, él sólo piensa en dimitir de todo, incluso de esta página. Pero no hay nada que le aburra tanto como hablar de sí mismo, así que basta. Vestido de diablo y ligero de equipaje -algunos discos, algunos libros (ninguno de Baltasar Porcel, por supuesto), algunas fotos-, se va por fin al infierno. Abur.
Autorretrato se publicó en EL PAÍS el 27 de diciembre de 1987, como colofón de la serie que Marsé escribió bajo el título Señoras y señores.
Sus palabras en un reportaje
Juan Marsé - Un jardín de verdad con ranas de cartón
Silvia me dedica un póster de Las ballenas de agosto, la película que protagonizaron
Bette Davis y Lillian Gish
Yo fantaseo que las grullas siguen meciéndose en el aire, y me pregunto: ¿ya discutimos sobre abrir una ventana al mar?, mientras acaricio en oscuridad mi mejilla con un mechón de pelo de mi pasado, cuando ella toma su copa de aniversario ante aquel retrato con marco de plata... ¿Será el futuro que ya pasó?
Cultivo una rosa blanca en junio como enero para el amigo sincero que me da su mano franca.
Y para el cruel que me arranca el corazón con que vivo, cardo ni ortiga cultivo; cultivo la rosa blanca.
En homenaje a todos los que son capaces de revertir la crueldad en perdón, nobleza y comprensión; porque nos demuestran y nos enseñan que se puede ser mejor.
Nosotros, los sobrevivientes, ¿A quiénes debemos la sobrevida? ¿Quién se murió por mí en la ergástula, Quién recibió la bala mía, La para mí, en su corazón? ¿Sobre qué muerto estoy yo vivo, Sus huesos quedando en los míos, Los ojos que le arrancaron, viendo Por la mirada de mi cara, Y la mano que no es su mano, Que no es ya tampoco la mía, Escribiendo palabras rotas Donde él no está, en la sobrevida?
Silvia Palferro, mi hermana de alma, inauguró hace unos días Compartir lo buscado, el blog en el que reúne y comparte su poemas más nuevos y otros que reflejan momentos vividos hace ya tiempo.
Es difícil ser imparcial con alguien con quien se compartió la infancia, las confidencias adolescentes, el fervor por los amores, las lágrimas de las despedidas fútiles y también las de las finales, la risa, la risa, la risa y el ridículo de episodios inefables, las charlas profundas, los recuerdos y los despertares comunes, las vivencias... La vida, en suma.
Pero estoy convencida, de que tanto los premios -marmolitos- que ha recibido, como el placer, la pasión y la magia que provoca su lectura, son muestras de la exquisitez de sus textos que reflejan la de su espíritu.
Que para muestra vaya el siguiente:
Rumor rehén
Con la ternura escuchante mudable bajo otros rostros una mujer está en su propia fuga llevándose rehén. Peregrinar hacia adentro del monólogo silencioso por la orilla del habla aún impersonal. Rumor que la artesana viene diseminando escrito a lo largo de su voz pulsada lentamente desde alguna ya furtiva profundidad.
Recientemente, Lilián Cámera presentó su libro de poemas Clausura. No puedo resistir la tentación de adelantarte uno de sus poemas:
trampa
cuando la luz es una flor herida el reino de los hielos susurra en mis oídos
para incendiar cada una de mis noches tuve que angostar la senda y caer arrodillada por el peso de las sombras: hueso sobre hueso mutilada la carne derramó la sangre sus dominios y el espejo se hizo añicos